アームスは
使い方次第で上半身が決まります。
ポジションには忠実に。
通り道は美しく。
そして、指先の向こうには
何か
世界を
持たなくてはね。
アームスは
ただそこにあるだけ、
ポジションに忠実なだけ、では
棒読みしている朗読のようなもの。
ティンカーベルみたいに
動くだけで
キラキラを振りまいて。
そんな自分を
イメージしてみて
2015/01/24アロンジェ
2015/01/20大人アレグロ
「アレグロ」とは、
ピアノやバイオリンなど
音楽用語としては一般に「速く」の意味で使われます。
バレエ的にも意味は同じで
「速い」「軽快な」音楽に合わせて
跳躍すること（ジャンプ）を言います。
「アレグロ」のレッスン、
子どもたちは大好きです。
子どもというのは無条件に、飛んだり跳ねたりが好きなんですね(笑)。
放っておいても飛んだり跳ねたりしてますから
そこは、
その飛び方が、跳ね方が、
ちゃんと「バレエ」になるように指導するのが私の仕事です。
対して大人のクラス。
大人になると
そうそう飛んだり跳ねたりしなくなりますよね（←そりゃ、そーだ。笑）
なのでね、
つまづきやすい部分でもあるのです。
私が大人のアレグロで最も心がけていることは、
「始めの１’の足が出せるようにすること」です。
私は指導の勉強として、
いろいろな先生のクラス進行を見せてもらうことがよくあるのですが、
そんな時見かける生徒さん側の光景として
「１’の足」が出なくて、ただ立ってるだけで終わってしまう、という
そんな光景を
時に、目にすることがあります。
これじゃあ、
アレグロ嫌いになってしまいます
劣等感が生まれてしまう。
「バレエ」で人を引っ張っていく、という部分において
「（バレエそのものを）好きになってもらうか」
「嫌いにさせちゃうか」
っていうのは、
すごく大きな意味を持ちます。
そしてこれは、私たち教師側にも責任があると思うのです。
「好きこそものの上手なれ」という諺があるように
「好き」ってエネルギーは
ものすごい力を生み出します。
確かに小難しいアレグロだけど
追われる、のではなく
追いかけたい、ね！
頭で考えるより、何度もトライする。
これももちろん大事なんですが、
時には頭の中を整理することも必要かな。
・スーブルソー
・シャンジュマン
↑これ基本中の基本ね。
そして、打つパ。
ここからがちょいとややこしくなりますが
・アントルシャ（カトル／ロワイヤル／サンク／トロワ）
打つ４種。
このあたりはすぐに頭に映像が浮かぶようにしたいです。
違い、を明確に。
サンクは、
昨日、レベルアップクラスのみなさんは取り組んだばかりです。
スタジオの大人クラスでも
来月は課題として取り組もうと思っています。
思い浮かぶ映像
あるか、ないか、は大きいです。
「体現」と「イメージ」は
つながっています。
2015/01/17輪郭
バレエを学び始めて間もない頃は
誰しもが
その空間に溶け込むことや
クラスメイトに溶け込むこと
はじめての動きや
はじめて聞く言葉
そして、何だかおっかない先生（笑）←
その場所や
そこにいる人たち
そこに流れる空気など
まずは慣れる、ということも大事なひとつだと思います。
最初は
何が何だかよくわからなくても
動きが単なる真似っこであっても
レッスンを重ねていくうちに
つながる思考回路や
腑におちる瞬間
出来たときの喜び
出来なかったときの悔しさ
キマった時の気持ちよさ
キメられなかったときの後悔
音に乗れる心地よさ
カウントはずした時の気まずさ
いろんなことが
幾重にも重なって
その人らしい「踊り」というものが
形成されていきます。
私はときどき立ち止まり
ふと思う。
求めるばかりではなく、待つということ。
待つ、ということは
難しいです。
でも
待つ、というこの時間は
願いであり
祈りであり
愉しみでもあります。
Rinとは
去年の春に出逢い
レッスン空間を共にするようになって
もうすぐ１年になります。
夏↓
秋↓
そしてこの冬↓
発する輪郭
描くライン
はっきりしてきました。
アン・オーに
意思を持たせると
こんなふうに変わってくれます。
バレエはじめて１年足らずなので、
まだまだこれからの部分の方が大きいけどね。
もともと、お姫様大好きなRin。
その気にさせる、というのもポイントです（笑）
気高く
高貴に
ノーブルに！
クラシックバレエには
必要不可欠なエッセンスです！
2015/01/07木曜：キッズ＆ジュニア
2015/01/07木曜：大人クラスのみなさま
2015/01/04月曜：レベルアップクラス所属のみなさま
週替わりで行っている
「アレグロ」
「ポアント」
明日の
新年一発目のクラスは
「ポアント」を行います。
とにもかくにも(笑)
引き上げていただきます(笑)
